13 aug Design Principe 4: Groeperen

Deze blog maakt deel uit van de MM Design Principes blogreeks en neemt de vijfde plaats in van de 11-delige reeks.
Wil je meer lezen over de Design Principes? Download dan hier de greenpaper!

Het grotere plaatje zien

Heb je je ooit afgevraagd hoe we in een oogopslag een fiets herkennen, zonder bewust elk onderdeel zoals de wielen, het stuur of het zadel afzonderlijk te registreren? Precies dat fenomeen maakt de kunst van het ontwerpen zo fascinerend! We zien niet de losse stukjes; we zien het geheel. Dit fenomeen wordt verklaard door de Gestalttheorie, een concept bedacht door de psychologen Max Wertheimer, Kurt Koffka en Wolfgang Köhler.

Oorspronkelijk uit de psychologie, maar essentieel voor grafisch ontwerpers. Laten we eens duiken in de vier cruciale principes die elk ontwerp van een onsamenhangend geheel, naar een harmonieus design transformeren.

1. Vormperceptie: de focus leggen waar het nodig is.

Stel je voor dat je in een druk café zit en je probeert het gesprek van je vriend aan de overkant van de tafel te volgen. Op wonderbaarlijke wijze lukt het je om al het achtergrondgeluid te negeren en je volledig op zijn woorden te concentreren. Dat is vormperceptie in een notendop. In een grafisch ontwerp helpt dit principe je om elementen te scheiden van de achtergrond en betekenis te geven aan wat echt belangrijk is. ontwerpers kunnen daar een handje bij helpen, door goede hiërarchie aan te brengen.

2. Nabijheid: de kracht van samen

Net zoals we een zwerm vogels in de lucht als één geheel zien, groeperen we ook elementen die dicht bij elkaar staan in een ontwerp. Deze nabijheid zorgt voor een natuurlijke orde en verbinding, waardoor het makkelijker wordt voor de kijker om het ontwerp als een samenhangend geheel te zien. Het slim positioneren van elementen kan de lezer gidsen en helpen om snel een groep te herkennen.

3. Continuïteit: de onderbroken lijn volgen

Onze hersenen zijn geprogrammeerd om patronen en lijnen te volgen, zelfs als ze onderbroken zijn. We zijn meesters in het invullen van de gaten, waardoor een lijn of patroon als ononderbroken wordt waargenomen. Dit principe speelt een cruciale rol in hoe we design interpreteren, en zorgt voor een vloeiende beweging door het ontwerp heen. Continuïteit kan worden toegepast op alles, van typografie tot kleurgebruik!

4. Culturele perceptie: de bril waardoor we kijken

Ten slotte culturele perceptie: een herinnering dat niet iedereen dingen op dezelfde manier interpreteert. Wat voor de één vanzelfsprekend is, kan voor de ander compleet vreemd zijn. Een paashaas en eieren, horen die bij elkaar? In design is het belangrijk om te beseffen dat onze culturele achtergrond bepaalt hoe we informatie verwerken en elementen groeperen. Dit speelt een enorme rol, zeker in een multiculturele samenleving als Nederland. Afhankelijk van je doelgroep, kan het cruciaal zijn om de plaatsing van je boodschap aan te passen aan de culturele leesrichting en interpretaties.

Gebruik de kracht van groepering en maak van je design een samenhangend meesterwerk! Door deze principes toe te passen, kun je ervoor zorgen dat je design niet alleen gezien wordt, maar ook écht wordt begrepen. En laten we eerlijk zijn, in deze wereld vol visuele prikkels is dat precies wat we nodig hebben!

Ben je benieuwd naar het vijfde Design Principe? Klik dan verder naar Design Principe 5: Beweging.

Wil je meer lezen over de Design Principes? Download dan hier de greenpaper!